□ 文/韩亚惠
景德镇颜色釉瓷是景德镇青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大传统名瓷之一，铜红釉瓷是颜色釉瓷中最名贵的品种。因其颜色艳丽，品质华贵，成为历代皇室收藏的珍品。铜红釉艺术瓷的制作工艺难度很大，在景德镇四大传统名瓷之中产量是最少的。铜红釉的品种很多，大体可分为两类。一类是单色铜红釉，如；钧红釉、郎红釉、祭红釉；另一类是铜红花釉，或称窑变花釉。
据史料记载，宋代的景德镇就开始仿制钧瓷，以仿制钧窑的红釉成就最大。明代的景德镇瓷业十分发达，这个时期的景德镇铜红釉有了很大发展，创造了一些新的品种，其中最名贵的是“宣德祭红”，又称“宝石红”。清代康、雍、乾时期，景德镇的制瓷工艺达到历史高峰，这个时期创新的铜红釉中，以康熙朝的“郎窑红”最为名贵。
郎窑红又名“牛血红”，是我国传统铜红釉中最鲜艳的釉色。传统的郎红釉对烧成的气氛、温度要求十分严格，烧制一件成功的产品非常困难，历史上有“若要穷，烧郎红”之俗语，可见烧制郎窑红的难度与风险。建国后，虽然许多技术人员从事郎红釉的研究，但也仅能烧制一些中小件作品（100件以下编者注：件为体积大小的量词）。因此，研制郎红釉的大件作品（150—300件）是拓展和提升郎红釉作品品种与水平的重大课题。邓希平经过不懈的长期研究，通过用256种配方的烧成试验和比较，终于在1979年研制成功大件郎红釉的新配方，生产出极其珍贵的特大件郎红釉作品。
邓希平，1965年毕业于武汉大学化学系，毕业后40多年来，一直从事景德镇传统颜色釉的研究和创作。1966年，她拜著名颜色釉大师聂物华和陈鸿高为师，学习景德镇传统颜色釉的配制技艺。当她得知，具有1700多年历史的景德镇传统颜色釉，一直是以师授徒承形式流传时，激发了继承和发展景德镇陶瓷颜色釉的强烈责任感。她认为，只有将传统工艺与现代科学技术相结合，才能提升和发展颜色釉陶瓷艺术。在艰苦的试验环境中，邓希平攻克了无数个技术难关，创新了30多种高温颜色釉，把景德镇高温颜色釉的品种和表现力提高到全新的水平。
新配方与传统郎红釉相比较：
1、新配方烧成的郎红釉作品釉层基质全部是玻璃态，没有任何析晶物，说明新配方的配比合理，在烧制过程中反映完全，色面均一，釉面光泽度好。而传统的郎红釉，在釉层接近胎层之间，有大量长条析晶物，故在呈色均一和光泽度两方面都不及新配方。
2、新配方在升温过程中，开始发生物理、化学反应的始熔点为1060度，传统配方的始熔点为1020度，两者相差40度，故在烧制过程中，新配方釉料吸烟的可能性小，呈色更鲜艳、稳定；新配方的成熟温度为1190度，传统配方的成熟温度为1260度，两者相差70度，故在同等温度下，新配方更容易成熟，釉面光泽度更好，对大件作品更为有利。
3、新配方的郎红釉线膨胀系数与胎体线膨胀系数相距很大，烧成的釉面冰裂纹数量多，纹格小，纹路浅。在烧成的冷却过程中，瓷胎承受的应力分布比较均匀，故产品不会因釉面冰裂而引起瓷胎破裂。
在收藏界流传着“一个郎窑红顶一堆清官窑”的说法，足见郎窑红的名贵程度和市场价位。邓希平创新的郎红釉，釉色更加鲜艳、通透、均匀、凝重。其色艳而不浮，灿而不燥、浓而不滞，色如熟透之重枣，令人观之心怡。釉中的冰裂纹均匀、细腻、雅致，釉面无痕，增加了釉色的美感。中国人自古就崇尚红色，邓希平则把中国红的美，通过郎红釉而演绎到了极至。
玫瑰紫釉是景德镇高温铜红釉中的一个名贵品种，创始于明代景德镇官窑。当时的玫瑰紫釉色调不稳定，成品率极低，曾有“牛头马面”之称，意思是非牛非马难以掌握。直至清朝，这一釉色也未稳定下来，故传世的玫瑰紫釉珍品极少。邓希平经过多年的潜心研究，于1995年研制成功玫瑰紫釉。她研制的玫瑰紫釉，釉面光亮透明，有均匀的小冰裂纹。釉色从瓶口的鲜艳玫瑰红渐变至浓烈的玫瑰紫，如云光霞蔚，美不胜收。
20世纪80年代，邓希平研制成功全新的“窑变釉里藏花”生产工艺，创造出“凤凰衣釉” “羽毛丝釉” “翎羽釉” “彩虹釉”等一系列窑变釉，把景德镇窑变工艺瓷的科技研发和生产技术予跨越性的提升。
邓希平艺术上的成就得到了政府部门的首肯：国家外交部礼宾司通过景德镇市政府或景德镇建国瓷厂，曾数十次特约或选定她的作品为国家领导人出访的国礼。如她创作的“郎红釉美人肩瓶”、“釉里红九狮梅瓶”、“三阳开泰扁肚瓶”、“色釉综合装饰双耳瓶”、“均红天球瓶”等，先后分别赠送给了美国前总统尼克松、前国务卿舒尔茨、基辛格，意大利、秘鲁、土耳其总统，泰国、尼泊尔国王，日本天皇，西班牙首相，新加坡、加蓬、吉布提总理和澳大利亚、新西兰总督等。
邓希平的作品还被国家机关和博物馆的收藏。1998年，她为中南海紫光阁创作了特大件“郎红釉观音尊”（高55cm）“颜色釉综合装饰锦绣河山梅瓶”（高72cm，肚径34.5cm）“凤凰衣釉醉仙瓶” “特大件三阳开泰”等6件珍品，陈设于中南海紫光阁；她创作的“玫瑰紫釉福桶瓶”（高27cm，肚径21cm）于2002年1月被国家博物馆的“世纪收藏”工程珍藏；她为庆祝中华人民共和国成立50周年创作的“窑变综合装饰普天同庆瓶”，于1999年被中国工艺美术馆珍藏；她创作的“综合装饰宝石红跳鱼瓶” “郎红釉玉壶春瓶” “凤凰衣釉醉仙瓶”等14件作品，被景德镇陶瓷艺术馆珍藏。
1976年，在“油烧铜红釉”的科研项目中，邓希平经过数百次试验，终于研制成功“无铅钧红釉”，从而结束了一千多年来以铅作为溶剂制作铜红釉的历史，使广大色釉工人彻底解脱了铅中毒的危害，从而获得1978年“江西省重大科技成果奖”，并受到国家劳动部的表彰；1979年，她研制成功“大件郎红釉新配方”，该配方于1985年获“国家科技进步奖”；1982年，她研制成功“釉里藏花”窑变新工艺，创造了“凤凰衣釉” “羽毛丝釉” “锦羽釉”等一系列新型窑变釉。该釉在首届景德镇陶瓷百花奖评比中，获唯一的“装饰材料奖”。“凤凰衣釉醉仙瓶”获“全国陶瓷美术设计一等奖”；1983年，她创造的“彩虹釉”，在盘类作品上一次自然形成黄、红、蓝、白、紫、粉等七色彩环，被誉为“罕世珍品”。该釉1989年获“国家发明奖”，1990年获“第39届尤里卡国际发明博览会金奖”，她本人因此获“比利时王国骑士勋章”；九十年代，邓希平的“窑变”艺术进入到炉火纯青的时期，创作出了“东方之珠”、“锦绣河山”、“硕果瓶”、“普天同庆”等难度极高的窑变珍品，开创了命题颜色釉创作的新天地。
2000年，她创作的“秘釉斗笠碗”，釉色呈静谧的深蓝，釉面光亮润泽，碗中虽然没有水，当向碗中看时，若盛满清水，将溢流之，再现了西安法门寺出土唐代秘釉碗的神韵；2002年，她创作的“窑变金边水墨山水瓶”，以1370度以上的高温一次烧成，自然变化出蓝天、白云、青山、绿水，意韵拙朴，淋漓酣畅，如大气磅礴的泼墨山水画。更为精彩的是，在青山与蓝天的交界之处，窑变出一条金色的彩带，像一缕温暖的阳光洒向山巅，真是神来之笔；2005年，她研制成功“鹧鸪斑釉”，釉色在浅绿与淡褐之间变化，釉中自然分布着细小的褐色斑点，如鹧鸪蛋，似鹧鸪羽，淡静而质朴，文雅而含蓄，颇具中国文人之韵味。这位在窑火边奋斗了多半生，为中华民族优秀传统文化传承和发展作出巨大贡献，为祖国赢得荣誉，为人们创造美的艺术家，不正是浴火腾飞的凤凰，涅盘后生而美焕人间吗？
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